Искусство фотографии манит многих, что вовсе не удивительно, ведь это возможность выразить свой взгляд на мир, показать его с разных ракурсов, да и просто овладеть всеми приемами и тонкостями интересного хобби. Начинающим фотографам важно знать не только то, как работают студийные вспышки, но и как делать кадры так, чтобы они не были скучными, а, напротив, поражали фантазией, воображением и многогранностью. Чтобы добиться этого, каждый кадр вы должны заполнить сюжетом. Можно подойти ближе к объекту или использовать зум. Если вы фотографируете пейзаж, то в кадре лучше оставить что-то, что будет цеплять взгляд. Это может быть человек, любая веточка, травинка и так дальше. Если такого предмета в зоне вы не наблюдаете, то лучше выбрать другую локацию или дополнить ее самостоятельно.
Также для хорошего кадра важно не только студийное оборудование купить, но и сделать так, чтобы главный элемент будущих фото ни в коем случае не сливался с фоном – это касается как студии, так и пленера. Лучше, если фон будет контрастного оттенка, объект же можно выделить тенями или добавить резкости. Нужно быть осторожным с яркими огнями и цветными пятнами, которые могут сбить с толку и отвлечь от основного сюжета.
Если вы любите пейзажи, то при их съемке горизонтную линию лучше помещать не в центре будущей картины, а ближе к одному или второму ее краю. Всевозможные рамки, арки, ветки и так далее могут замечательно обрамить сюжет. Также с их помощью можно скрыть то, чего не должно быть видно или придать кадру изюминку и дополнительный объем. И последний совет – практикуйтесь, фотографируйте много и разного, анализируйте ошибки и достижения – тогда у вас получится выработать собственный стиль, который при вашей эффективной работе принесет вам успех в дальнейшем.